DAMS – Theatre Making

Classe delle lauree:

Discipline delle Arti figurative, della Musica, dello Spettacolo e della Moda

Caratteristiche:

Il percorso in Theatre Making ha l’obiettivo di preparare gli studenti alla carriera di performer in grado di essere ideatore, motore e realizzatore dei progetti artistici legati allo spettacolo dal vivo.

Il percorso di studio offre conoscenza ed esperienza pratica per tutto il settore culturale: produzione, eventi performativi per il teatro, nel più ampio settore delle attività culturali, gestione dei contenuti multimediali e audiovisivi per il teatro.

Sbocchi Professionali:

Le professionalità del Filmmaker e del Theatre Maker operano in tutti i campi creativi: audiovisivo, teatrale e culturale.

Pertanto, un laureato in Discipline delle Arti figurative, della Musica, dello Spettacolo e della Moda può lavorare indistintamente sia nel settore più autoriale che nel settore realizzativo e produttivo degli ambiti che compongono il Sistema Cultura e Creatività italiano. 

In particolare:

• istituzioni artistiche, cinematografiche, teatrali e musicali
• festival di settore, compagnie artistiche
• società e aziende di produzione e post-produzione
• radio e televisioni pubbliche e private
• teatri pubblici e privati
• compagnie teatrali, musicali e balletti
• agenzie creative e di comunicazione
• editoria specializzata (in particolare multimediale) e web

Piano di Studi:

PRIMO ANNO

I SEMESTRE

• Culture and language    (L-LIN/01 – 9 CFU)
• Culture and media (SPS/08 – 6 CFU)
• Contemporary history, art and culture (M-STO/04 – 6 CFU)

Storytelling for film and theatre

• Storytelling for theatre (L-ART/05 – 6 CFU)
• Storytelling for film (L-ART/06 – 6 CFU)

II SEMESTRE                       

• Acting Technique (L-ART/05 – 6 CFU)
• Film History and Italian Cinema (L-ART/06 – 12 CFU)
• History of Theatre and Script Analysis (L-ART/05 – 12 CFU)

Gruppo opzionale a scelta dello studente

SECONDO ANNO

I SEMESTRE

• Visual and Film Anthropology (M-DEA/01 – 6 CFU)
• English Literature and Theatre (L-LIN/10 – 9 CFU)
• Theatre Techniques for Public Speaking (L-LIN/12 – 6 CFU)
• Film and Television Language (L-ART/06 – 6 CFU)

II SEMESTRE                       

• Contemporary Performance and Visual Arts (L-ART/03 – 6 CFU)
• Performance and Movement (L-ART/05 – 6 CFU)
• Sound Design and Musical Theatre (L-ART/07 – 6 CFU)
• Digital media and on-demand culture (L-ART/06 – 6 CFU)

Gruppo opzionale a scelta dello studente

TERZO ANNO

I SEMESTRE                       

Gruppo opzionale Film and theatre production:

• Theatrical Projects from the Idea to the Production (SECS-P/08 – 6 CFU)

Gruppo opzionale Editing and montage:

• Montage of scenes (L-ART/05 – 12 CFU)

Gruppo opzionale Film and theatre direction:

• Theatre direction and light design (L-ART/06 – 12 CFU)

Gruppo opzionale Distribution:

• Distribution, communication and marketing of theatre (L-ART/05 – 6 CFU)

II SEMESTRE   

• Other Language Skills (6 CFU)
• Internship (4 CFU)
• Final Dissertation (5 CFU)

Gruppo opzionale secondo semestre Theatre and Filmmaking Lab:

• Stage movement
• Performing the classics
• Voice and diction
• Voice and vocal technique
• Musical theatre
• International workshop Michael Checkov